Lirik Dan Kunci Gitar Hingga Akhir Waktu - Nineball
Pada artikel ini, saya buat panduan ini supaya kamu bisa memainkan lagu Hingga Akhir Waktu - Nineball di gitar. Dasar yang saya pakai adalah kunci G, lengkap dengan posisi jari yang mudah diikuti dan pas dengan nada asli.





























Analisis Lengkap Lagu Hingga Akhir Waktu – Nineball
Lagu "Hingga Akhir Waktu" adalah single yang melambungkan nama band Nineball ke puncak popularitas. Dirilis sekitar tahun 2007 dalam album Pejuang Hidup, lagu ini menjadi hit besar di radio-radio dan televisi berkat melodinya yang manis dan liriknya yang romantis.
Hingga Akhir Waktu adalah balada pop Indonesia yang sangat emosional, sederhana, dan jujur. Lagu ini berbicara tentang kesetiaan, kekosongan tanpa kehadiran orang tercinta, dan keinginan untuk tetap bersama sampai akhir. Secara musikal, kekuatan lagu ini terletak pada progresi akor mayor–minor yang berulang dan sangat mudah diterima telinga, membuat pesan emosionalnya terasa langsung dan tulus.
Liriknya berfokus pada janji kesetiaan dan cinta abadi (cinta hingga akhir waktu). Lagu ini menyampaikan komitmen yang mendalam untuk selalu bersama dan menghadapi kesulitan, menjadikannya pilihan favorit untuk momen-momen romantis dan pengakuan cinta.
Nineball tidak mengejar kompleksitas harmoni. Justru kesederhanaan inilah yang membuat lagu ini terasa “dekat” dan relatable, seperti curahan hati yang diucapkan tanpa banyak metafora berlebihan.
1. Pusat Nada & Karakter Harmoni
Lagu ini berpusat pada tonalitas G Mayor, namun sering bergerak menuju E minor sebagai minor relatif. Perpindahan ini menciptakan kontras antara:
- Mayor → harapan, keyakinan, cinta
- Minor → hampa, rindu, kehilangan
Akor seperti D/F# berfungsi sebagai bass berjalan yang memperhalus transisi antar emosi, membuat lagu terasa mengalir tanpa terputus.
2. Intro: Langsung Masuk ke Nuansa Emosional
Progresi intro:
D – G – D/F# – Em
CM7 – Cm
Bagian awal masih terdengar aman dan familiar. Namun masuknya CM7 → Cm adalah momen emosional penting. Ini adalah perubahan dari mayor ke minor dengan akar yang sama, menciptakan rasa jatuh, kosong, dan kehilangan secara tiba-tiba.
Secara emosional, intro ini sudah memberi sinyal: lagu ini akan berbicara tentang cinta yang tidak utuh tanpa kehadiran orang yang dicintai.
3. Verse: Kekosongan Tanpa Kehadiran
Pola verse:
G – D/F# – Em
C – D
G – D/F# – Em
C
C – D
Verse dibangun dari progresi klasik I – V/3 – vi yang sangat pop. Pergerakan dari G ke Em menegaskan bahwa di balik keyakinan, selalu ada rasa hampa.
Akor C berfungsi sebagai tempat “beristirahat”, seolah tokoh lagu berhenti sejenak untuk merasakan kesepian itu sebelum melanjutkan kalimat berikutnya.
Tidak ada kejutan harmoni—ini disengaja. Lagu ini ingin menyampaikan rasa hampa yang stabil, bukan kesedihan yang meledak-ledak.
4. Chorus: Janji dan Kesetiaan
Pola chorus:
C – D – Em
C – D – Em
C – D – Em
C – C – D
Chorus adalah inti emosional lagu. Progresi C – D – Em berulang seperti doa atau janji yang diucapkan berkali-kali.
Resolusi ke Em alih-alih kembali ke G membuat pernyataan cinta ini terasa tulus namun rapuh. Ini bukan cinta yang penuh euforia, melainkan cinta yang bertahan meski terasa berat.
Lirik “Segnap jiwa hanya untukmu” diperkuat oleh Em sebagai titik emosional paling dalam—cinta yang total, tapi juga menyakitkan jika ditinggalkan.
5. Hubungan Harmoni & Lirik
Setiap bagian lagu selalu berakhir atau mengarah ke minor. Ini menunjukkan bahwa:
- Cinta adalah pusat hidup tokoh lagu
- Tanpa kehadiran pasangan, semua terasa kosong
- Kesetiaan hadir bukan karena bahagia, tapi karena keyakinan
Harmoni tidak mencoba “menyelesaikan” kesedihan. Ia membiarkannya ada dan diterima.
6. Dinamika Lagu
- Statis dan konsisten
- Tidak ada modulasi
- Fokus pada vokal dan lirik
Pendekatan ini membuat lagu terasa seperti surat cinta yang dibaca pelan, bukan deklarasi besar.
7. Karakter Emosional Keseluruhan
- Sederhana
- Melankolis
- Tulus
- Relatable
Lagu ini tidak mencoba menjadi kompleks. Justru kejujuran emosionalnya adalah kekuatan utamanya.
8. Kesimpulan
Hingga Akhir Waktu adalah contoh kuat bagaimana progresi akor sederhana bisa menyampaikan emosi yang sangat dalam. Dengan bermain di antara mayor dan minor relatif, Nineball berhasil menggambarkan cinta yang setia, hampa, namun tidak pernah menyerah.
Lagu ini tidak menjanjikan kebahagiaan—ia menjanjikan kehadiran. Dan itulah makna cinta yang ingin disampaikan.
Strumming Rekomendasi
Pola Pop Balada (umum):
D – D U – U D U
Versi super simpel (pemula):
D – (D) – D
(D = ↓ , U = ↑)
(Tanda kurung = pukulan lebih pelan)
Mainkan lembut dan konsisten. Lagu ini hidup dari rasa, bukan power.
