Lirik Dan Kunci Gitar Dealova - Once
Lagu Dealova yang dinyanyikan Once Mekel memiliki emosi yang kuat. Saya menuangkannya ke versi gitar dengan kunci Em agar rasa lagunya tetap tersampaikan.
Capo: 1st Fret Intro: Am
Analisis Lengkap Lagu Dealova – Once
Lagu "Dealova" adalah lagu tema utama untuk film berjudul sama yang dirilis pada tahun 2005. Dinyanyikan oleh Once Mekel dan diciptakan oleh musisi religi Opick, lagu ini sukses besar dan menjadi salah satu balada pria paling legendaris di Indonesia.
Genre lagu ini adalah Pop Rock Ballad. Aransemen musiknya dibuat sangat megah dengan iringan orkestra yang dramatis dan dentingan piano yang dominan. Kekuatan utama lagu ini tentu saja terletak pada vokal Once yang memiliki jangkauan nada tinggi yang luar biasa dan karakter suara yang sangat kuat namun tetap lembut di bagian awal.
Liriknya berkisah tentang cinta yang begitu dalam, tulus, dan penuh pengabdian. Menggunakan kata-kata yang sangat puitis dan metaforis, narator mengungkapkan keinginannya untuk menjadi sosok yang paling berarti bagi sang kekasih, seperti udara yang dihirup atau kerinduan yang selalu ada. Kedalaman liriknya membuat lagu ini sering kali diinterpretasikan tidak hanya sebagai cinta antar manusia, tapi juga cinta yang lebih universal. Tidak mengandalkan drama berlebihan, lagu ini justru kuat karena kesederhanaan emosinya dimana tentang seseorang yang ingin menjadi “rumah” bagi orang yang dicintainya.
Secara musikal, Dealova menggabungkan pop balada dengan sentuhan jazz ringan, ditandai oleh penggunaan minor, dominant 7, dan pergerakan bass yang halus. Lagu ini berbicara pelan, tapi menetap lama.
1. Tangga Nada & Karakter Harmoni
Dengan capo di fret 1, lagu ini secara rasa tetap bergerak di wilayah A minor, namun sering meminjam warna dari nada mayor di sekitarnya.
Karakter harmoni utama:
- Minor lembut (Am, Em)
- Dominant 7 emosional (B7)
- Mayor sederhana sebagai penyeimbang (C, G, D)
Harmoni di lagu ini tidak dibuat untuk mengejutkan, tapi untuk menenangkan. Semua perubahan terasa mengalir alami, seperti napas.
2. Intro: Ruang Kosong Sebelum Cerita
Pola intro:
Am – D – G – C
C#m – C – B
Empat akor awal terdengar sangat terbuka. Am – D – G – C menciptakan rasa harapan yang sederhana, seolah membuka pintu menuju cerita cinta yang hangat.
Namun penurunan kromatis C#m → C → B memberi warna reflektif. Ini bukan lagu cinta yang polos—ada kelelahan, ada perjalanan panjang sebelumnya.
3. Verse: Keinginan yang Sederhana Tapi Dalam
Pola verse:
Am
B7 – Em
Am – D
G
Am – B7
Em
Verse dibangun sangat tenang. Am menjadi titik awal yang jujur tanpa topeng, tanpa janji besar.
Masuknya B7 adalah elemen kunci. Akor ini memberi dorongan emosional: kerinduan, kelelahan, dan harapan bercampur jadi satu.
Resolusi ke Em terasa seperti menarik napas panjang dan lega, tapi belum sepenuhnya tenang.
Secara emosional, verse ini menggambarkan cinta yang tidak menuntut, hanya ingin hadir.
4. Verse 2: Penegasan Perasaan
Struktur verse kedua hampir identik, menegaskan bahwa perasaan ini konsisten, tidak berubah:
Am – B7 – Em
Am – D – G
Am – B7 – Em
Pengulangan ini bukan kebosanan, melainkan komitmen. Lagu ini ingin mengatakan: “perasaanku tetap sama, dari awal sampai akhir.”
5. Chorus: Cinta yang Menenangkan
Pola chorus:
Em – C – Am
G
B7 – Em
B7
Em – C – Am – G
B7 – Em
Chorus adalah inti lagu. Tidak ada teriakan emosional, tidak ada ledakan.
Pergerakan Em → C → Am terasa sangat lembut, seperti ayunan pelan. Ini menggambarkan rasa aman—“kau selalu ada.”
B7 kembali muncul sebagai penanda kerinduan. Tapi kali ini, ia tidak menyakitkan dan hangat.
Chorus ini bukan tentang memiliki, tapi tentang menemani.
6. Instrumental: Napas di Tengah Lagu
Pola instrumental:
Am – Em – Am – Em
Cm – A# – Am – D – G
Bagian ini seperti jeda batin. Musik dibiarkan berbicara tanpa lirik, memberi ruang bagi pendengar untuk merasakan sendiri maknanya.
Perpindahan dari minor ke mayor memberi kesan harapan yang diam-diam tumbuh.
7. Hubungan Harmoni & Lirik
- Am / Em → kejujuran & kerendahan hati
- B7 → kerinduan & kelelahan emosional
- C / G → rasa aman & harapan
Semua harmoni bekerja untuk satu tujuan: membuat pendengar merasa ditemani, bukan digurui.
8. Makna Emosional Lagu
Dealova adalah lagu tentang cinta dewasa:
- Bukan tentang janji besar
- Bukan tentang posesif
- Tapi tentang kehadiran yang konsisten
Lagu ini terasa seperti pelukan pelan tidak lama, tapi menenangkan.
9. Kenapa Lagu Ini Bertahan Lama
Lagu ini kuat karena:
- Melodi sederhana
- Harmoni tidak berlebihan
- Lirik yang jujur
Ia tidak mengikuti tren ia mengikuti perasaan.
10. Kesimpulan
Dealova adalah lagu cinta yang matang dan tulus. Ia tidak memaksa pendengar untuk merasakan apa-apa, tapi membuka ruang agar perasaan itu datang sendiri.
Ini lagu yang cocok didengar pelan, di waktu sunyi, ketika cinta tidak perlu dibuktikan cukup dirasakan.
Pola Strumming yang Disarankan
Verse & Chorus (ballad pop lembut):
↓ (↓) ↑ ↓ ↑
Versi super tenang:
↓ —— ↓
Mainkan dengan sentuhan ringan. Lagu ini hidup dari rasa, bukan dari tenaga.
