Chord Yume Sekai - Haruka Tomatsu

Berikut ini Saya menyiapkan chord gitar 'Yume Sekai' - Haruka Tomatsu agar kamu bisa langsung mencoba memainkan lagu ini. Dengan kunci F dan posisi jari yang jelas, saya harap pengalaman bermain gitarmu semakin menyenangkan.

Capo: 1st Fret Note: Pipe " | " = Chord separator to indicate a quick chord change (Pergantian akord yang cepat)
Intro: D

A/C#

Bm7

A

G

|Gm

Asus4

|A

Verse: D

D/F#

Tooku ni kikoeta G

kane no ne ga sukoshi Gm

A

samishi kute D

D/F#

Mou ichido tsuyoku G

Gm

A

kondo wa takaku kake nuketa Pre-Chorus: G

A7/G

Tada kuri kaesu genjitsu mo F#m

Bm7

A

Hoshi no kazu no negai goto mo.. G

A

Mezasu beki asu wo mitsuketa Em

F#m

G

A

Kono omoi niwa kate nai.. Chorus: A

D

Me no mae ni hira kareta C#m7b5

F#

hate nai sekai Bm7

Am7

Tatoe yume demo ii D7

G

Mayoi tsuzu kete mo A7/G

F#m

Bm7

mune no oku de tsuyoku Em

A

Bm

|A

|E/G#

Zutto zutto hibi iteku G

A

Sotto sotto hikatteru…

Tips: Jika Anda tidak familiar dengan bentuk chord, silakan sentuh atau klik nama chord di atas lirik untuk melihat gambar posisi jari pada gitar secara otomatis.

Analisis Chord & Harmoni Lagu Yume Sekai – Haruka Tomatsu

Lagu "Yume Sekai" (ユメセカイ), yang berarti "Dunia Mimpi," adalah single dari penyanyi dan seiyuu Jepang terkenal, Haruka Tomatsu. Dirilis pada tahun 2012, lagu ini menjadi sangat ikonik karena digunakan sebagai lagu Ending Theme untuk paruh pertama anime Sword Art Online (SAO), khususnya arc Aincrad.

Genre lagu ini adalah J-Pop Ballad / Anison (Anime Song). Tidak seperti lagu opening yang penuh aksi, "Yume Sekai" adalah balada yang tenang, lembut, dan sangat emosional. Aransemennya didominasi oleh piano, string section, dan synth yang halus, menciptakan suasana mimpi dan kerinduan. Vokal Haruka Tomatsu (yang juga mengisi suara Asuna) menyampaikan emosi dengan kehangatan dan kelembutan. 

Lirik lagu ini berkisah tentang harapan, kerinduan, dan janji untuk bertemu lagi di dunia nyata setelah menjalani petualangan bersama di dunia maya. Lagu ini mencerminkan perasaan karakter yang berjuang untuk melindungi kenangan indah mereka di tengah kesulitan. Lagu ini wajib didengarkan bagi penggemar anime yang mencari balada yang indah, melankolis, dan sarat emosi dari soundtrack anime populer.

Dari sisi musikal, lagu ini menggunakan progresi chord yang relatif kompleks untuk ukuran balada, dengan banyak slash chord, minor tujuh, dan alterasi bass yang memberi kesan mengalir dan emosional.

1. Capo & Tonalitas Dasar

Lagu ini dimainkan dengan Capo fret 1. Dengan capo tersebut, bentuk chord terasa natural di gitar, dan juga mendekati tone lagu aslinya.

Secara tonal, lagu ini berpusat di A mayor, namun sering berkelana ke G mayor, D mayor, dan wilayah minor relatif seperti F#m dan Bm.

2. Karakter Emosi Lagu

Emosi utama dalam Yume Sekai adalah:

• Kesepian yang tenang
• Harapan yang tumbuh perlahan
• Keinginan untuk menjadi lebih kuat

Emosi ini sangat tercermin dari pergerakan bass yang halus, serta progresi chord yang jarang berhenti pada satu titik terlalu lama.

3. Analisis Intro

Progresi intro:

D – A/C# – Bm7 – A – G – Gm – Asus4 – A

Intro ini langsung memperlihatkan ciri khas lagu: pergerakan bass menurun dari D ke C# ke B, yang menciptakan rasa jatuh perlahan.

Transisi dari G ke Gm adalah sentuhan emosional penting, memberi rasa sedih sesaat sebelum kembali ke A sebagai resolusi.

4. Analisis Verse

Pada verse, progresi chord cukup repetitif namun sangat efektif:

D – D/F# – G – Gm – A

Pergantian antara G mayor dan G minor menjadi kunci suasana lagu. Ini menciptakan kontras antara harapan dan kesepian.

Verse terasa seperti monolog batin, sesuai dengan lirik yang membahas rasa sepi dan keinginan untuk tetap melangkah.

5. Pre-Chorus: Meningkatkan Tegangan

Progresi pre-chorus:

G – A7/G – F#m – Bm7 – A
G – A – Em – F#m – G – A

Di bagian ini, ketegangan mulai terasa kuat. Chord A7/G memberi dorongan ke depan tanpa benar-benar menyelesaikan harmoni.

Penggunaan F#m dan Bm7 menambah kedalaman emosional, menandai transisi menuju chorus.

6. Chorus: Pelepasan Emosi

Chorus merupakan puncak emosi lagu:

A – D – C#m7b5 – F#
Bm7 – Am7 – D7 – G – A7/G

Penggunaan C#m7b5 sangat menarik, karena jarang muncul di lagu pop biasa. Chord ini menciptakan rasa rapuh dan tidak stabil, sangat cocok dengan tema lirik.

Meski emosi meningkat, chorus tidak terasa agresif, melainkan hangat dan menenangkan.

7. Peran Slash Chord

Slash chord seperti A/C#, D/F#, dan A7/G sangat dominan dalam lagu ini.

Fungsinya:

• Membuat bass bergerak mulus
• Menjaga emosi tetap mengalir
• Menghindari kesan statis

Inilah yang membuat Yume Sekai terasa sinematik dan mendalam.

8. Pola Strumming & Teknik Gitar

Untuk gitar akustik, pola yang cocok:

D – (D) U – U D U

(D = ↓ , U = ↑)
(Tanda kurung = pukulan lebih pelan)

Tips memainkan:

• Verse dimainkan sangat lembut
• Pre-chorus mulai ditekan
• Chorus lebih penuh tapi tetap halus

9. Kesimpulan

Yume Sekai adalah balada J-Pop dengan struktur harmoni yang matang dan emosional.

Lagu ini mengajarkan bahwa kesedihan dan harapan bisa berjalan berdampingan, baik secara lirik maupun musikal.

Sangat cocok dimainkan oleh gitaris tingkat menengah yang ingin melatih:

• Slash chord
• Kontrol dinamika
• Ekspresi emosional
  
  

#HarukaTomatsu #YumeSekai #Anison #JPop #SwordArtOnline #SAO #Rilis2012